LOOMING
Minu loominguline maailm sai alguse ammu enne seda, kui ma ise sellest aru sain. Lapsepõlves veetsin rohkesti aega vanaemade juures – nägin neid tihti kas tikkimas või kudumas. Nende käed liikusid rahulikult ja kindlalt, nagu teaksid nad täpselt, mida teevad. Tookord ei näinud ma selles midagi erilist. Täna tean, et nendel hetkedel pandi alus minu loominguliseks täiskasvanuks kasvamisele.
Mäletan eriti oma vanaema tikandeid. Tema nõelapisted olid kindlad ja rahulikud – tundus, et iga oma nõelapistega salvestas ta oma töösse salajased tarkused ja armastuse. Tikkimine oli tema viis kõneleda oma elust ja sisemisest maailmast. Väljendada end keeles, mida saab kasutada siis, kui sõnu napib.

“Käsitöö ei ole minu jaoks lihtsalt oskus. See on maailmavaade: olla kohal ja lasta esemel sündida omal ajal ja oma loos.”
Tuule

ELU MUSTRID
Olen alati olnud lummatud mustrite salakeelest – nende rütmilisusest ja kordusest. Olgu need mustrid meie oma eludes, looduses või esivanemate käsitöödes. Nahast õlakottidele olen oma loodud mustreid tikkinud juba varasemalt, kuid mustrite salakeele teraapiline võlu jõudis mulle kohale hetkel, kui katkes väga oodatud rasedus ja maailmast kadusid värvid.
Kuigi valu, mis sellel hetkel hinge mattis, oli suur, otsis mu meel sellele leevendust. Ühel päeval kogusin kodus kokku kõik käsitööraamatud, tegin suure kruusi teed ja istusin diivanile. Neid raamatuid lehitsedes mõistsin: nii nagu minu vanaema tikkis mustritesse oma lugusid siis, kui sõnu nappis – saan ka mina seda teha. Otsisin välja kaustiku, värvilised pliiatsid ja hakkasin oma mustreid joonistama.Läbi selle teraapilise loomeprotsessi jõudsin olulise taipamiseni: valu ei pea peitma paksu värvikihi alla. See võib alati eluvärvide all õrnalt kumada – täpselt nagu hariliku pliiatsi visand jääb nähtavale ka värvilise pliiatsi joone all. Valu on üks osa minu elu mustrist, minu loost ja minust. Aga see valu ei ole mina.
See loomeprotsess andis mulle kinnituse, mida ma polnud varem nii selgelt tundnud: just nahale tikkimine on see, mis annab võimaluse jutustada lugusid – sest nahk hoiab mustrit, nahk hoiab lugu ja nii saab igast minu loodud õlakotist midagi enamat kui ese. See on käegakatsutav lugu, mis on saanud kindla ja kauni kuju. Lugu, mida saad kanda.
“Muster mustri haaval saabusid minu ellu tagasi värvid, naer ja usk paremasse homsesse.”
Tuule
TEEKOND NAHATÖÖNI
Teekond nahast käekottide juurde sai alguse parkimisest. Enne kui sain hakata lugusid nahale tikkima, pidin õppima mõistma materjali ennast – kust see tuleb, kuidas seda töödelda ja milline on naha tegelik väärtus.
Minu jaoks on loomanahk üks väärtuslikumaid materjale, mida ei tohiks kergekäeliselt ära visata. Naha väärtus ei seisne minu jaoks mitte rahanumbrites, vaid selles, et kord kattis see looma keha – ja seepärast väärib iga nahatükk austust ning võimalikult mitmekülgset kasutust. Et olla ise teadlikum ja austada loomi, olen ära õppinud traditsioonilisel viisil loomanahkade parkimise ning täiendan end pidevalt nahkkäsitöö erialal.
Loomanaha parkimisest jõudsin kalanaha parkimiseni – ja see oli armastus esimesest hetkest. Kalanahk on minu lemmik materjal, mille parkimisest ei saa mul kunagi küll. Selle muster ja tekstuur on lihtsalt imeline – iga kala, iga soomus, iga naha toon on ainulaadne. Kalanahk mida ma oma töödes kasutan, on toidutööstuse kõrvalsaadus, mis muidu läheks kaduma, ja just selles peitub selle erilisus: midagi, mis oli mõeldud ära viskamiseks, saab uue elu ja uue loo. Oma kalanahad pargin ma ise erinevate taimedega, traditsioonilisel viisil – aeglaselt ja kohal olles, täpselt nagu kõike muud, mida ma teen.

“Parkimisest tikkimiseni, nahast looni – see on minu teekond. Iga samm on osa tervikust.”
Tuule

TUULE SÜND
Nimi Tuule ei sündinud siia ellu logona. Algselt oli see minu hüüdnimi, mis aja jooksul sai loominguliseks identiteediks. Tasapisi hakkas see ilmuma allkirjana maalidel ja käsitööl. Sel hetkel, kui mu nahatöö leidis aina rohkem huvilisi ja tellimuste arv kasvas, tundsin, et on aeg anda sellele identiteedile ka nägu — nii sündis logo.
Logo ise kasvas välja ühest perioodist, mil käisin palju matkamas. Pikkade kõnniretkede ajal juhtus ikka ja jälle nii, et mu teele jäi sulg. Võtsin nad endaga kaasa — ja lõpuks leidus sulgi mu kodus igas toas, isegi autos. Midagi selles tundus tähendusliku: nagu oleksid need looduse enda märgid, mis juhatavad tähelepanu õiges suunas. Ka üks mu tatoveeringutest on sulg. Nii sai selgeks, et just sulest peab saama logo.
Olen alati mõelnud, et sulg on just kui loovuse algmaterjal — sellega on läbi ajaloo kirjutatud ja joonistatud. Ja vahel on meil vaja vaid ühte sulge, et kasvatada omale tiivad ja lasta end tuulel kanda.
Aasta tagasi tuli logoga uus äratundmine. Kujutis, mis algselt loodi sulena, paistis ühel hetkel silma hoopis elupuuna — sulekiud on oksad, mis sirutuvad tuleviku suunas, sule roots aga puu tüvi, mis ammutab läbi juurte minevikus tarkust ja jõudu. Kaks sümbolit ühes joonises.
KAJASTUSED
21. detsember 2025 Ruut FM “Birgit Tuulemetsa isikunäitus „Läbi loomingu oma juurteni“ Valga Keskraamatukogus“
15. mai 2025 Postimees “Pikaaegne pühendumus ja särtsakus tõid kultuuriveduritele Pärandihoidja sõle“
8. mai 2025 MTÜ Vana-Võromaa Käsitüü “Väekott “Juured”. Eripreemia, autor Birgit Tuulemets“
8. mai 2025 MTÜ Vana-Võromaa Käsitüü Kala selgroolülidest kee ja kõrvarõngad. Eripreemia. Autor Birgit Tuulemets
9. mai 2025 Kylauudis “KÄSITÖÖKONKURSS TÕI PILKUPÜÜDVAT SILMAILU“
8. veebruar 2025 Maahommiku nr. 420 persoonilugu

